Identificación
San Juanito es una pintura devocional realizada al óleo sobre lienzo de lino por Genaro Vélez Bracho y fechada en 1872. Representa a San Juan Bautista niño siguiendo directamente el modelo de Bartolomé Esteban Murillo conservado en el Retablo de San José del Hospital de la Santa Caridad de Sevilla. Forma pareja con Niño Jesús, obra del mismo autor y concebida dentro del mismo programa devocional de inspiración murillesca. Procede del antiguo asilo de la Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia y actualmente se conserva en el presbiterio de la Iglesia del Santo Cristo. Su estado de conservación es crítico, con fracturas y ataque xilófago en el bastidor, destensado del lienzo, pérdidas pictóricas, suciedad y deterioro del marco. Posee elevado interés histórico, devocional e identitario y requiere una restauración integral urgente.
COP.SANJUANITO.001
San Juanito
1872.
Iglesia del Santo Cristo.
Presbiterio.
Referenciación territorial
37.264505, -5.543703
Acceso, uso y contexto
Parcial (horarios litúrgicos-visitas patrimoniales).
Uso devocional secundario en el presbiterio, relacionado con la contemplación de San Juan Bautista niño y con su disposición en pareja con Niño Jesús.
Privada
Uso devocional en el antiguo asilo de la Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia, donde, junto con Niño Jesús, habría servido para la contemplación y formación espiritual de las asiladas y del personal.
Caracterización material y técnica
Óleo sobre lienzo de lino; madera de pino; madera tallada; plateado con imitación de oro sobre bol rojo.
Lienzo de lino tensado sobre bastidor de madera de pino. Marco de madera tallada con moldura de media caña, plateado con imitación de oro sobre bol rojo.
Óleo sobre preparación tradicional, con pincelada suave y contenida, claroscuros tenues y factura de carácter académico inspirada directamente en modelos murillescos.
Plateado con imitación de oro sobre bol rojo aplicado al marco.
Rectangular vertical.
Lienzo: 64,5 × 46,5 cm. Con marco: aproximadamente 71 × 52,5 cm, medida estimada.
Autoría y producción
Genaro Vélez Bracho.
Tradición pictórica sevillana decimonónica de inspiración murillesca.
Eclecticismo decimonónico con fuerte influencia del barroco sevillano y, específicamente, de Bartolomé Esteban Murillo.
Copia directa del San Juanito de Bartolomé Esteban Murillo situado en el Retablo de San José del Hospital de la Santa Caridad de Sevilla. Forma pareja con Niño Jesús — COP.NINOJESUS.001, pintura del mismo autor, de técnica y formato semejantes e igualmente inspirada en Murillo.
Procede del antiguo asilo de la Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia, donde formaba conjunto con Niño Jesús. No consta documentación sobre las circunstancias concretas de su encargo.
Fecha consignada en la propia obra: 1872.
Descripción y análisis
Pintura religiosa de formato vertical que representa a San Juan Bautista niño de cuerpo entero, siguiendo un modelo de Bartolomé Esteban Murillo. El santo aparece en un entorno natural acompañado por un cordero, una cruz de caña y una filacteria, dentro de una composición de carácter sereno y contemplativo destinada a resaltar su pureza y su condición de precursor de Cristo.
La composición responde a un lenguaje de inspiración murillesca, con predominio de una figura infantil tratada mediante formas suaves, claroscuros tenues y una pincelada contenida. Los tonos cálidos y terrosos del entorno se combinan con gamas más claras en la figura y el cordero, generando una atmósfera amable y devocional. La ejecución tiene un carácter académico y sencillo propio de una reinterpretación decimonónica de modelos barrocos. El deterioro, la suciedad y la sequedad de la capa pictórica dificultan actualmente la apreciación completa de sus cualidades.
Representa a San Juan Bautista niño como precursor de Cristo. La iconografía deriva directamente del modelo murillesco y presenta al santo acompañado del cordero, la cruz de caña y la filacteria con el lema «Ecce Agnus Dei». La imagen sustituye un tono penitencial más severo por una representación infantil, serena y afectiva, destinada a fomentar la ternura, la contemplación y la piedad.
El cordero representa a Cristo como «Cordero de Dios» y establece la relación profética entre San Juan y Jesús. La cruz de caña anticipa la Pasión y subraya la misión precursora del santo. La filacteria «Ecce Agnus Dei» expresa explícitamente el anuncio de Cristo. La representación infantil de San Juan simboliza pureza, humildad e inocencia.
Figura de San Juan Bautista niño; cordero; cruz de caña; filacteria; ambiente natural; expresión serena y contemplativa; firma de Genaro Vélez Bracho y marco plateado con imitación de oro sobre bol rojo.
Firma en el ángulo inferior derecho: «Genaro Vélez Bracho».
La composición incluye además, según el análisis iconográfico, una filacteria con la inscripción: «Ecce Agnus Dei».
Contexto histórico
Realizada en 1872, la obra procede del antiguo asilo de la Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia, donde formaba pareja devocional con Niño Jesús. Posteriormente fue trasladada al presbiterio de la Iglesia del Santo Cristo, donde actualmente desempeña una función devocional secundaria.
Vinculada a Genaro Vélez Bracho como autor, a Bartolomé Esteban Murillo como referente directo del modelo pictórico y a la Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia como propietaria. Su procedencia del antiguo asilo la relaciona además con la actividad asistencial y formativa de la corporación.
Originalmente tuvo un uso devocional en el antiguo asilo, formando conjunto con Niño Jesús. Actualmente mantiene una función devocional secundaria en el presbiterio.
Función devocional y formativa, probablemente concebida conjuntamente con Niño Jesús para promover valores de pureza, humildad y piedad mediante imágenes infantiles inspiradas en modelos de Murillo. No consta documentalmente el encargo concreto.
Estado de conservación
Crítico, con alteraciones estructurales, mecánicas y estéticas significativas que comprometen su integridad y legibilidad.
Crítico. Se considera necesaria una actuación urgente para evitar pérdidas irreversibles.
Bastidor fracturado, sin travesaño central, con roturas en las cajas de las esquinas superior izquierda, superior derecha e inferior derecha, pérdida de las cuñas de tensión, ataque xilófago y elementos metálicos oxidados. Lienzo desclavado en amplias zonas, con destensados, ondas, acumulación de polvo y pérdidas de preparación y policromía. Capa pictórica muy seca, con suciedad superficial y excrementos de insectos. La zona de la firma presenta un halo blanquecino causado por una manipulación no profesional con agua. Marco con pérdidas de plata y aparejo y desajustes en los ingletes.
La obra se sitúa en el presbiterio.
Riesgo elevado de nuevos desgarros y deformaciones por el destensado del lienzo y la fractura del bastidor, progresión del ataque xilófago, corrosión de elementos metálicos, nuevas pérdidas de preparación y capa pictórica, deterioro del marco y daños asociados a manipulaciones inadecuadas y condiciones ambientales no controladas.
Intervenciones
No constan restauraciones profesionales previas. Se documenta una manipulación no profesional con agua en la zona de la firma, que produjo un halo blanquecino. En 2016 Ressur Restauraciones realizó un diagnóstico técnico y propuso una restauración integral coordinada con la de su pieza pareja, Niño Jesús.
No consta una intervención profesional ejecutada. La última actuación técnica documentada corresponde al diagnóstico de Ressur Restauraciones de 2016.
Ninguna implementada.
Valoración patrimonial
Moderado en su estado actual, con potencial elevado tras restauración. Su interés deriva de su calidad como copia decimonónica de un modelo de Murillo, de la firma de Genaro Vélez Bracho y de la pervivencia de recursos formales del barroco sevillano durante el siglo XIX.
Alto, por su autoría y fecha documentadas, su procedencia del antiguo asilo de la Hermandad y su valor como testimonio de la recuperación y reproducción de modelos barrocos sevillanos con fines devocionales y pedagógicos durante el siglo XIX.
Muy elevado, por representar a San Juan Bautista niño como símbolo de pureza, humildad y condición precursora de Cristo.
Alto, como parte del patrimonio asistencial y devocional de la Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia y como testimonio de la continuidad de la tradición murillesca en la religiosidad de Arahal.
Interés para el estudio de la producción de Genaro Vélez Bracho, la copia y reinterpretación de modelos de Murillo durante el siglo XIX, las técnicas de pintura devocional sevillana y las relaciones entre arte religioso y espacios asistenciales.
Alto potencial para estudiar conjuntamente San Juanito y Niño Jesús, profundizar en la producción de Genaro Vélez Bracho, caracterizar técnicamente sus materiales y procedimientos, investigar las circunstancias de su encargo y documentar la transmisión de modelos murillescos en la pintura sevillana decimonónica.
Protección y gestión
Bien eclesiástico.
Prioridad máxima / urgente, debido a su vulnerabilidad crítica y al riesgo de pérdida material.
Se recomienda su inclusión en el Catálogo General del Patrimonio Histórico Andaluz.
Documentación y fuentes
- Frías Pérez, M. (2014). Libro de inventario del patrimonio material de la Ilustre, Venerable y Real Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia, Cofradía de Nazarenos del Santo Cristo de la Misericordia, María Santísima de los Dolores y Madre de Dios del Carmen. Archivo de la Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia.
- Ressur Restauraciones (2016). Diagnóstico de colección pictórica. Archivo de la Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia.
- Valdivieso, E. (2010). Murillo. Catálogo razonado de pintura. Ediciones El Viso.
Titularidad
Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia
Hermandad de la Santa Caridad y Misericordia
Equipo redactor de la Carta Patrimonial de Arahal
Trazabilidad
04/2025
08/2026
